LABORATORI PER TUTTI I GUSTI

Domenica 1 luglio

+ CasArcobaleno

Ore 16 – 18 Incisione su plexiglass Laboratorio con Veronica Longo

Ore 21 solo per inviti

Laboratorio con Giovanna Donati Biodanza

Lunedì 2 luglio

+ Centro Hurtado 

Ore 10 Sartoria Incontro con  Christa Wibbelt 

Installazione Antonella Prota Giurleo

+ CasArcobaleno

Ore 16 – 18 Facciamoci belle

Laboratorio con Tiziana Di Foggia

+ Comunità Irene          

Ore 17 – 18,30 Musicando

Laboratorio con Petri Loues

         

 Martedì 3 luglio

+ CasArcobaleno

Ore 18 – 19.30 Musicoterapia

Laboratorio con Vox Alterna e Elena De Rosa Pittura collettiva con Antonella Prota Giurleo

Mercoledì 4 luglio

+ Ludoteca il Giardino dai mille colori

Ore 10 – 12 Pastelcerando

Laboratorio con Anna Colmayer

Libro d’artista

Laboratorio con Antonella Prota Giurleo

+ CasArcobaleno

Ore 16 – 18 Creiamo con la stoffa e fili

Laboratorio con  Christa Wibbelt 

Giovedì 5 luglio

+ Ludoteca il Giardino dai mille colori

Ore 10 – 12 Biodanza

Laboratorio con Giovanna Donati

+ CasArcobaleno

Ore 16 – 18 Facciamoci belle

Laboratorio con Tiziana Di Foggia

Venerdì 6 luglio

+ Ludoteca il Giardino dai mille colori

Ore 10 – 12 Sei una sagoma

Laboratorio con Aldo Bifulco, Bruna Brembilla e Antonella Prota Giurleo

+ CasArcobaleno

Ore 16 – 18 Creiamo con la stoffa e fili

Laboratorio con  Christa Wibbelt 

Sabato 7 luglio

+ CasArcobaleno

Ore 18,30 Inaugurazione mostra simposio

Ore 20 – 20,45 Concerto del Singin' Glory Gospel Choir

VERONICA LONGO

Veronica Longo, artista che pratica prevalentemente l'incisione, tradizionale e sperimentale, ha partecipando a numerose mostre e concorsi in Italia ed all’estero. Nel 2009 ha curato il catalogo e l’evento Incisioni al femminile. Nel 2011 ha tenuto un ciclo di convegni d’incisione, “L’arte d’incidere – Incidere ad Arte”, al PAN, Napoli. Nel 2012 è stato pubblicato il suo scritto Nuove Tecniche Incisorie Sperimentali. Attualmente lavora come incisora e stampatora gestendo in proprio il laboratorio Controsegno, svolge corsi di formazione e specializzazione sulla grafica d’arte, e realizza edizioni e cartelle personali o per conto di altri artisti.

Dopo un periodo in cui si è dedicata allo studio delle bolle di sapone, come metafora della fugacità dell'esistenza e del gioco che accomuna gli esseri umani, ora sta concentrando la sua attenzione sull'introspezione dell'animo umano. Gli sguardi o le rughe che attraversano un volto, spesso raccontano storie mute, che a molti passano inosservate...

Attraverso le matrici, dal lavoro di morsura e stampa, si cerca di lasciare una traccia di quelle voci taciturne.

CHRISTA WIBBELT

Nasce in Westfalia , giovanissima si trasferisce a Berlino, successivamente a Parigi, dove  la moda  diventa parte vitale della sua  ricerca. In quelli gli anni riesce a dare corpo alla sua creatività, soffermandosi in particolare sulla maglieria. Negli anni’80 approda in Italia; prima a Firenze, poi Milano, ed infine attratta dalla natura e dalla materia, scopre la Lunigiana, dove sceglie definitivamente il suo domicilio.

L’abbinamento dei colori si carica con entusiasmo di sole e di quel mare che ogni giorno vede dalla finestra del suo piccolo laboratorio, poco distante da Carrara.

Il suo lavoro di maglieria, sempre in forte espansione,  è ora in sintonia con la sua scelta di vita, le sue maglie assomigliano a teli  intessuti tra i rami del maggiociondolo primaverile o cangiano durante il passare delle stagioni, fino ad assumere  i toni più caldi e rossastri dell’autunno.

Grazie a

Occhi Aperti, società cooperativa sociale ONLUS, e il Centro Educativo Luigi Scrosoppi - C.E.Lu.S., associazione di promozione sociale onlus, possono realizzare il Simposio anche grazie alla collaborazione di: Associazione Arrevutammoce; Dream Team, donne in rete; Aaquas, Assoriazione animazione Quartiere Scampia; Associazione CELUS; Francesca Rametta; Maria Balzano; Graziella Rocca; Noemi De Rosa;  Singin' Glory Gospel Choir.

Inaugurazione

Ti aspettiamo sabato 30 giugno alle ore 19,00 per l'inaugurazione del IV Simposio Internazionale d'Arte di Scampia... naturalmente sei atteso, attesa a CasArcobaleno, via Arcangelo Ghisleri, 110 - Scampia

KINGA GYŐRI

Kinga Győri, pittrice rumena, nata nel 1973, si è diplomata all’ Accademia di arti visive  Ion Andreescu.

I suoi dipinti a olio su tela hanno aspetti che spaziano dal surrealismo all’espressionismo interpretati  attraverso una personale e contemporanea rielaborazione.

Immagini realistiche  si confrontano a formare  composizioni nelle quali l’artista riesce a dare conto della sua competenza della storia della pittura  e a fornire una riflessione contemporanea su di essa.

Kinga Győri espone le sue opere in mostre personali dal 2005 in Romania; ha esposto  in mostre collettive in Romania, Polonia, Slovacchia, Italia, Ungheria ed ha partecipato a simposi d’arte contemporanea in Romania, Italia, Ungheria, Slovacchia. 

CSABA GYÖRI

Csaba Györi, scultore rumeno nato nel 1965, ha studiato all’Accademia di Arti visive Ion Andreescu

Elabora le sue opere utilizzando diversi materiali ( legno, pietra, acciaio) in forme che si ispirano alle antiche divinità femminili e agli archetipi delle diverse rappresentazioni della donna nel tentativo di ridefinirne la forma: la madre ancestrale, la dea, la fonte di ogni bene e di ogni male.

Forme statiche o dinamiche che  possono assumere, secondo la destinazione, dimensioni monumentali o ridotte.

Così dice di lui Antonella Prota Giurleo, curatrice del simposio: “ Ho visto Csaba affrontare  con tranquillità e disponibilità enormi alberi che sceglie in ragione dell’idea che ha in mente, e trattarli con dolcezza ed autorevolezza trasformandoli in forme che, rispettando la natura del materiale, diventano altro. Mi viene in mente, osservandolo lavorare, ciò che scriveva Michelangelo a proposito del lavoro dello scultore. Michelangelo sosteneva che non c’è alcuna idea elaborata da un artista che non possa essere racchiusa in un blocco di marmo, e che quell’idea lo scultore arriva a precisare togliendo il sovrappiù. “

Diverse  le mostre personali realizzate in Romania, le partecipazioni a mostre collettive ( Romania, Polonia, Italia, Ungheria, Slovacchia, Austria) e a simposi di scultura ( Malesia, Polonia, Ungheria, Slovacchia, Romania,  Italia). 

MICAELA MANDER

Micaela Mander è nata nel 1973 a Milano, dove vive e lavora.

Da diversi anni porta avanti ricerche di tipo storico-artistico, concentrandosi in particolare sullo studio delle tecniche, tra cui la scagliola intarsiata e l'incisione, testimoniato ad esempio dalla curatela della mostra monografica dedicata a Käthe Kollwitz (Legnano 2006), nonchè da altre mostre e da diversi interventi dedicati ad incisori. Più recente l'impegno nella catalogazione, attraverso la collaborazione con la Sovrintendenza di Brera, e con la Fondazione Filippo Franzoni di Locarno.

Oltre a collaborare con il Dizionario Biografico degli Italiani e il Saur, ha pubblicato diversi contributi di carattere divulgativo tra cui i volumi dedicati a Giotto e a Piero della Francesca (Mondadori 2007) e ha partecipato alla curatela dell'Enciclopedia della pittura e dei pittori di Luisa Tognoli Bardin (Federico Motta Editore 2005). In campo didattico è particolarmente attiva: insegna presso istituti superiori di Milano, ed è guida turistica abilitata dal 1998.

Iscritta dal 2005 all'Ordine dei Giornalisti, ha collaborato per oltre cinque anni con il Corriere della Sera, occupandosi, nelle pagine online, di mostre e manifestazioni culturali a Milano.

Interessata da sempre alla scena artistica contemporanea, è attiva in qualità di critico, avendo collaborato e collaborando con alcuni spazi milanesi e svizzeri, e alcune testate di settore.

PERTI LOUES

Petri Loues, musicista finlandese, membro di Culture society Raami, Culture association Karmi e  dell’European Culture association, ha maturato la sua esperienza di compositore attraverso la frequenza di corsi sulla musica etnica siberiana e australiana e sulla musica elettronica.

Dal 1997 inventa strumenti acustici che utilizza nelle sue performance.

Si è esibito musicalmente attraverso worldmusic elettroacustica ed etnoambientale in diverse occasioni, realizzando performances in situazioni e spazi pubblici e alla radio.

Ha condotto laboratori di costruzione di strumenti anche attraverso il riciclo di materiali ed ha insegnato percussioni.

ROSANNA VERONESI

Rosanna Veronesi  compie la sua attività su fronti paralleli.

Quale  artista, partecipa ad esposizioni sia personali che collettive in Italia e all’estero, seguendo quel filo conduttore che  mette in luce il concetto creativo con quello sociale; sia nella scelta dei materiali usati (ad es. quelli riciclati) sia nella scelta delle tematiche che investono il sociale.

Negli ultimi anni le sue opere sono state esposte in mostre collettive ( Vercelli, Milano,  Bari,  Verbania, Fornovo, Arona);   ha curato mostre di arte postale ed  ha partecipato, da gennaio a giugno 2012 a  circa 80  convocazioni  di Mail Art

Da qualche anno, in un centro di recupero “Associazione amici di Gastone“persone senza fissa dimora”  di Milano cura  un corso basato sul colore e sul disegno.

Ha scritto alcuni libri sull’Architettura milanese; ha partecipato negli anni ’80, alla nascita di una casa editrice (in cui sono nate AREA –rivista di Architettura & Arte e INVECE – rivista di design e critica del progetto) successivamente  ha diretto alcuni House Organ, riguardanti l’arte, l’artigianato di qualità, il design , trattando nello specifico l’uso dei materiali e della forma in genere.

 Attualmente, oltre alla scrittura e stesura di articoli sull’Arte, l’Architettura e Cultura, divide parte del mio tempo operando  con una Galleria milanese e sottoscrivendo alcune iniziative espositive e scrive  articoli su EOS  - rivista culturale della Fondazione Bernardelli.

ANCORA VOGLIA DI SIMPOSIO

Anche quest'anno coloriamo i nostri cuori e quelli degli altri e delle altre, il quartiere con le sue strade e parchi e piazze... con molta gioia, mani aperte, piedi nudi, disponibilità, abbracci, condivisione, fili intrecciati, storie riannodate... nuove scoperte, meraviglia e stupore... ovvero il IV SIMPOSIO INTERNAZIONALE D'ARTE CONTEMPORANEA DI SCAMPIA